Берлио́з Гектор (Berlioz) (1803-1869), французский композитор, дирижёр. Член Института Франции (1856). Создатель романтической программной симфонии. Новатор в области музыкальной формы, гармонии, инструментовки. Стремился к театрализации симфонического жанра, к монументальности вокально-инструментального стиля, к гротесковому заострению образов. «Фантастическая симфония» (1830), «Траурно-триумфальная симфония» (1840), опера-дилогия «Троянцы» (1859), Реквием (1837) и др. Наряду с Р. Вагнером создатель новой школы дирижирования. Трактат «Дирижёр оркестра» (1856), «Мемуары» (т. 1-2, 1860).

* * *

БЕРЛИОЗ Гектор - БЕРЛИО́З (Berlioz) Гектор (11 декабря 1803, Ля-Кот-Сент-Андре, близ Гренобля - 8 марта 1869, Париж), французский композитор, дирижер. Член Института Франции (1856). Создатель романтической программной (см. ПРОГРАММНАЯ МУЗЫКА)симфонии. Новатор в области музыкальной формы (см. МУЗЫКАЛЬНАЯ ФОРМА), гармонии, инструментовки (см. ИНСТРУМЕНТОВКА). Стремился к театрализации симфонического жанра, к монументальности вокально-инструментального стиля, к гротесковому заострению образов. «Фантастическая симфония» (1830), «Траурно-триумфальная симфония» (1840), опера-дилогия «Троянцы» (1859), Реквием (1837) и др. Наряду с Р. Вагнером (см. ВАГНЕР Рихард) создатель новой школы дирижирования. Трактат «Дирижер оркестра» (1856). «Мемуары» (т. 1-2, 1860).

Вопреки желанию отца

Родился в семье врача. В детстве учился играть на флейте и гитаре (но не на фортепиано), по учебникам занимался гармонией (см. ГАРМОНИЯ (в музыке)) , сочинял романсы и небольшие камерно-ансамблевые пьесы, однако систематического начального музыкального образования не получил. В 1821 по настоянию отца поступил в парижскую Медицинскую школу, но в 1824 оставил ее, решив всецело посвятить себя музыке.

В 1826-1830 Берлиоз учился в Парижской консерватории у Ж-Ф. Лесюэра (см. ЛЕСЮЭР Жан Франсуа) . В 1830, с четвертой попытки, получил Римскую премию - самую почетную консерваторскую награду, дававшую право на двухлетнее пребывание в Италии (на соискание премии Берлиоз представил кантату «Смерть Сарданапала»). Многое в творчестве и судьбе Берлиоза определила любовь к Шекспиру и актрисе, исполнительнице шекспировских ролей Гарриет Смитсон (Smithson), на которой он, после долгого и мучительного периода неопределенности в отношениях, женился в 1833 (этот брак продлился до 1842).

Другими источниками влияний были оперы К. В. Глюка (см. ГЛЮК Кристоф Виллибальд), симфонии Л. ван Бетховена (см. БЕТХОВЕН Людвиг), «Фауст» И. В. Гете (см. ГЕТЕ Иоганн Вольфганг), творения британских писателей-романтиков Т. Мура (см. МУР Томас), В. Скотта (см. СКОТТ Вальтер)и Дж. Г. Байрона (см. БАЙРОН Джордж Ноэл Гордон). Еще до окончания консерватории Берлиоз создал одно из своих лучших и самых оригинальных произведений - «Фантастическую симфонию» (1830). Как и в последующих чисто инструментальных опусах Берлиоза, в симфонии реализуется внемузыкальный программный замысел, что отражено в ее подзаголовке: «Эпизоды из жизни артиста». Во всех пяти частях симфонии присутствует мотив (сам Берлиоз называл его «навязчивой идеей»), символизирующий возлюбленного героя; по ходу развития программного сценария этот мотив утрачивает свой идеальный облик, перерождаясь под конец в трагически-гротескную карикатуру.

Шипы и розы

Пятнадцать месяцев, проведенных Берлиозом в Италии (1831-1832), обогатили его бесценными новыми впечатлениями. Но его творчество этого периода ограничивается малоудачной попыткой продолжить «сюжет» «Фантастической» в вокальной симфонии «Возвращение к жизни» (в 1855 она была переименована в «Лелио»), а также двумя увертюрами - «Король Лир» и «Роб Рой». Зато первое десятилетие по возвращении в Париж стало самым продуктивным в его биографии. Именно тогда были созданы программная симфония по Байрону «Гарольд в Италии» (с солирующим альтом, 1834), опера «Бенвенуто Челлини» (1838), Реквием («Большая месса по умершим», 1837), драматическая симфония «Ромео и Джульетта» для солистов, хора и оркестра (слова Э. Дешана по Шекспиру, 1839), «Траурно-триумфальная симфония» для духового оркестра (с хором и струнными по желанию, 1840), вокально-симфонический цикл «Летние ночи» (слова Т. Готье, 1841). Однако музыка Берлиоза оказалась несозвучна вкусам современной ему французской публики. Ее находили странной, «неправильной», нарушающей нормы хорошего вкуса; премьера «Бенвенуто Челлини» в 1838 завершилась оглушительным провалом. Чтобы обеспечить себе средства к жизни, Берлиоз был вынужден заняться журналистикой; с 1834 он писал главным образом для Gazette musicale и Journal des debats.

Запоздалое признание

Вскоре полоса парижских неудач сменилась периодом успехов за границей. В 1842-1863 Берлиоз много гастролировал в Германии, Австрии, Англии, России и других странах как дирижер - исполнитель собственных сочинений. Повсюду его принимали как одного из лидеров «прогрессивного» направления современной музыки. Он завязал дружеские отношения с Листом (см. ЛИСТ Ференц)и Вагнером (см. ВАГНЕР Рихард). В 1847 и 1867-68 Берлиоз совершил две длительные поездки в Россию, во время которых дирижировал своими произведениями в Москве и Петербурге и встречался со многими русскими музыкантами. Выступления Берлиоза произвели огромное впечатление на русскую публику; музыкально-эстетические взгляды В. Стасова (см. СТАСОВ Владимир Васильевич)и творческие принципы «Могучей кучки» (см. МОГУЧАЯ КУЧКА) складывались под сильным влиянием его творчества. К этому периоду относятся драматическая легенда «Осуждение Фауста» для солистов, хора и оркестра (по Гете, 1846), Te Deum для солистов, трех хоров, оркестра и органа (1849), оратория «Детство Христа» (1854), оперная дилогия «Троянцы» («Взятие Трои» и «Троянцы в Карфагене», 1858, 2-я часть поставлена в 1863, обе части - в 1890), а также основные литературные труды, в том числе знаменитые «Мемуары» (опубликованы посмертно, 1870). Запоздалое признание пришло к Берлиозу и на родине; в 1856 он стал членом Института Франции. Последние годы жизни композитора не были счастливыми; к тяжелым обстоятельствам личной жизни прибавилось чувство духовного отчуждения от новых тенденций французской и европейской музыки. После оперы «Беатриче и Бенедикт» (по комедии Шекспира «Много шуму из ничего», 1862) Берлиоз ничего не написал.

Больше чем художник-романтик

Идеалист с богатым и прихотливым воображением, склонный к резким эмоциональным перепадам и спасающийся от разочарований с помощью иронии, Берлиоз олицетворял собой тип художника-романтика. Как и для других романтических натур, рамки «чистой», абсолютной музыки были для него тесны; поэтому он обращался к помощи театра, литературы, поэзии, религиозной символики. В его творчестве богато представлены смешанные жанры: программная симфония-концерт («Гарольд в Италии»), симфония-оратория с элементами симфонической поэмы («Ромео и Джульетта»), философская оратория-опера («Осуждение Фауста»), театрализованные формы церковной музыки (Requiem, Te Deum). Для стиля Берлиоза особенно характерны мелодии широкого дыхания, часто наделенные ораторским пафосом, иногда слегка «хроматизированные (см. ХРОМАТИЗМ)», складывающиеся из фраз неравной длительности и сопровождаемые выразительными, хотя и не слишком смелыми гармониями. Доминирует свободный (не имитационный (см. ИМИТАЦИЯ)) контрапункт (см. КОНТРАПУНКТ). Берлиоз преобразовал искусство оркестрового письма: первым использовал многие необычные тембры и сочетания тембров, ввел новые штрихи у струнных и т. п. Свой опыт в этой области он обобщил в «Большом трактате о современной инструментовке» (1844), который до сих пор служит незаменимым пособием. Впрочем, в некоторых других важных отношениях композиторская техника Берлиоза - так же, как и техника любимого им Глюка (см. ГЛЮК Кристоф Виллибальд) - была ограничена. Развитие его тем нередко сводится к их многократному простому или видоизмененному повторению. Его формам присуща известная рыхлость, проистекающая от изобилия связующих эпизодов, не наполненных тематическим содержанием. Его монументальные концепции часто бывают «вылеплены» из довольно скромного по качеству, почти банального мелодического материала (имея в виду эту особенность музыки Берлиоза, Г. Гейне (см. ГЕЙНЕ Генрих) назвал его «воробьем величиной с орла»). Как бы то ни было, пользуясь имевшимися в его распоряжении средствами, Берлиоз сумел создать неповторимый художественный мир, в котором сочетаются простота и монументальность, неудержимый энергетический напор и возвышенная лирика.

ГЕКТОР БЕРЛИОЗ

(Berlioz, Hector) (1803-1869), французский композитор-романтик, новатор в области мелодики, формы, оркестрового письма, блестящий дирижер и музыкальный критик.

Жизнь. Человек, которому, по выражению Вагнера, было суждено стать "спасителем высокого музыкального искусства своего времени", Луи Гектор Берлиоз родился 11 декабря 1803 в местечке Ла-Кот-Сент-Андре в 56 км на северо-запад от Гренобля, в исторической области Дофине на юго-востоке Франции. Его отец, по профессии врач, был просвещенным человеком, любителем музыки, и сам занимался с мальчиком как музыкой, так и латынью, историей, географией и прочими школьными дисциплинами. Берлиоз обучался музыке у разных учителей и овладел флейтой и гитарой, но не фортепиано, которое редко можно было увидеть в далеких горах Дофине. Скоро стало ясно, что музыка для сына врача - не прихоть, а призвание. Уже в 12 лет Гектор сочинял для местного любительского ансамбля, и в этих попытках сразу обнаружилась своеобразие мелодического мышления - врожденное качество будущего композитора. Известно, что вторая тема увертюры Тайные судьи (Les Francs-Juges, 1826) и начало первой части Фантастической симфонии (Symphonie fantastique, 1830) были заимствованы автором из его юношеских сочинений. Доктор Берлиоз хотел, чтобы его сын получил медицинское образование, и с этой целью в 1821 отправил его в Париж. Некоторое время юноша действительно посещал лекции на медицинском факультете. Но все свободные часы он проводил в консерваторской библиотеке, изучая партитуры, и в оперном театре, где подрабатывал клакером. Вскоре он стал учеником Лесюэра, достаточно известного композитора: Берлиоз сочинял под его руководством романсы, кантаты, мессы, а также писал статьи на музыкальные темы. Тогда же он делал попытки добиться разрешения родителей на окончательный переход в консерваторию. Эта борьба длилась около пяти лет. За это время Берлиоз, продолжая занятия в консерватории с Рейхой и Керубини, завоевал сначала вторую, а потом и первую Римские премии, присуждавшиеся молодым композиторам. К 1830 (год триумфа - присуждения ему первой Римской премии) Берлиоз уже открыл для себя мир музыки Бетховена и мир драмы Шекспира, стал автором мессы, двух оркестровых увертюр, драматической фантазии Буря (The Tempest) по Шекспиру, Восьми сцен из "Фауста" (Huits scenes de Faust) (по Гете), вокального цикла на стихи Томаса Мура и краеугольного камня новой романтической музыки - Фантастической симфонии. Хотя Берлиоз уже привлек к себе всеобщее внимание в Париже благодаря исполнению некоторых из вышеперечисленных сочинений и имел весьма вескую причину оставаться в городе - он обручился с юной Камиллой Мок (блестящей пианисткой, впоследствии мадам Плейель), он все-таки покинул Францию и направился в Рим, где по условиям консерваторской премии мог провести два года, живя вместе с другими стипендиатами на полном обеспечении. В Италии Берлиоз познакомился с Феликсом Мендельсоном, который вызвал у него чувство глубокой симпатии и восхищения. Благодаря мудрой снисходительности художника О.Верне, директора Французской академии в Риме, Берлиоз получил разрешение вернуться в Париж раньше положенного срока (через 18 месяцев вместо 24) и сразу же приступил к осуществлению того замысла, который ощущал как свое призвание. В автобиографических записках он называет это своей "Тридцатилетней войной против профессоров, рутинеров и глухих к музыке". Если не обращать внимание на насмешливый тон, деятельность Берлиоза можно охарактеризовать как пропаганду во всей Европе "драматического" стиля бетховенских симфоний, а также тех новых принципов симфонизма, которые сложились в творчестве самого Берлиоза и, возможно, являлись естественным следствием его самобытного мелодического дара. Гармония, полифония, формы - все подвергалось пересмотру с целью соответствия, с одной стороны, новому исходному материалу - необычно длинным и гибким мелодическим линиям, а с другой - принципиально новой трактовке тембра как неотъемлемого компонента музыкальной мысли. В период между возвращением из Рима (1832) и последней большой концертной поездкой в Россию (1867) Берлиоз создал те сочинения, которые вместе с ранней Фантастической симфонией составляют основной корпус образцов, раскрывающих суть его эстетической системы. Музыка Берлиоза безошибочно узнаваема по характерным мелодическим построениям, но каждая из его партитур имеет свой стилистический облик. И дело не просто в чередовании творческих периодов в жизни композитора; в данном случае разнообразие приемов наглядно демонстрирует основополагающий драматический характер его музыки, непосредственную связь музыки Берлиоза с избираемыми темами, программами, литературными источниками. Духовными наставниками Берлиоза были Глюк, Вебер и Бетховен; он черпал вдохновение из творений Шекспира, Гете и Вергилия: его Энеиду Берлиоз знал наизусть и позже создал на ее сюжет свой поздний шедевр - оперу Троянцы (Les Troyens). Личная жизнь Берлиоза омрачалась рядом горестных событий, о которых он подробно рассказывает в своих замечательных Мемуарах (1870). Его первый брак с ирландской актрисой Гарриэт Симпсон, заключенный в 1833, закончился разводом в 1843 (Симпсон много лет страдала неизлечимой нервной болезнью); после ее смерти Берлиоз женился на певице Марии Ресио, скоропостижно скончавшейся в 1854. Сын композитора от первого брака умер в 1867. Правда, Берлиоз был счастлив в дружбе. Хотя с Берлиозом бывало нелегко сойтись, все же такие люди, как Лист, де Виньи, Гизо, Сент-Бев и Вагнер, отдавали должное мощи и цельности его натуры. Переписка Берлиоза с крупнейшими художниками свидетельствует о его терпимости к разным людям и идеям. Но все-таки не литература, а музыка - любовная сцена из Ромео и Джульетты (Romeo et Juliette), Пасхальный гимн из Осуждения Фауста (La Damnation de Faust), септет из Троянцев - открывает нам глубины этого несравненного ума.

Музыкальные произведения. Список сочинений, в полной мере представляющих стиль композитора и основные формы и жанры его творчества, выглядит следующим образом (в хронологическом порядке): Фантастическая симфония (1830), Гарольд в Италии (Harold en Italie, 1834), Бенвенуто Челлини (Benvenuto Cellini, 1836), реквием (1837), Ромео и Джульетта (1839), Траурно-триумфальная симфония (Symphonie funebre et triomphale, 1840), Летние ночи (Les nuits d'et, 1841), Осуждение Фауста (1846), Te Deum (1839), Детство Христа (L' Enfance du Christ, 1854), Троянцы (1858), Беатриче и Бенедикт (Batrice et Bndict, 1862). Вышеперечисленные произведения, к которым можно присоединить полдюжины симфонических увертюр и столько же вокальных циклов, Берлиоз исполнял по всей Европе, часто вставая за дирижерский пульт. В период между 1842 и 1867, когда композитор перестал выступать, он совершил ряд концертных поездок по Германии, несколько раз посетил Англию, два раза - Россию, составляя репертуар преимущественно из Бетховена, Глюка, Вебера и собственных произведений. Концерты помогали Берлиозу проверить на практике свои интуитивные художественные открытия. Суть некоторых из них изложена в его Трактате о современной инструментовке и оркестровке (Grand trait de l'instrumentation et orchestration moderne, 1844; 1855). Он также написал очерк об искусстве дирижирования - Дирижер оркестра (Les chef d'orchestre).

Литературные труды. В промежутках между сочинением, дирижированием и организацией концертов Берлиоз вынужден был зарабатывать на жизнь, что представляло нелегкую задачу в условиях музыкальной жизни того времени: публика отдавала предпочтение солистам-виртуозам, которые исполняли популярные или "блестящие" пьесы. Берлиоза выручала журналистика: он был музыкальным обозревателем весьма влиятельной газеты "Журналь де деба", и его статьи, выходившие по вторникам, составляли украшение этого издания. Написанные живо, остроумно, с глубоким знанием предмета, исполненные чувства и мысли, отзывы Берлиоза о важных явлениях музыкальной культуры до сих пор читаются с интересом. Собрание его литературных сочинений занимает десять томов. Один из них - сборник новелл Вечера с оркестром (Les soires de l'orchestre), стал бестселлером в 1853.

ЛИТЕРАТУРА

Хохловкина А. Берлиоз. М., 1966 Берлиоз Г. Мемуары. М., 1967 Берлиоз Г. Избранные письма, тт. 1-2. М., 1984-1985

БЕРЛИО́З Гектор (Экгор) (1803-69) - франц. композитор, дирижер, муз. писатель. Выдающийся представитель муз. романтизма, создатель программного симфонизма нового типа (см. Программная музыка). В 1831 Б. в Риме встретился с М. И. Глинкой, соч. к-рого в исполнении певца Н. К. Иванова поразили его "прелестною мелодией, совершенно отличной от всего", что он знал. В 1845 в Париже Б. принял деятельное участие в пропаганде т-ва Глинки: включил его произв. ("Рондо" из "Жизни за Царя" и "Лезгинку" из "Руслана") в программу 3-го и 4-го муз. праздников в цирке на Елисейских полях (4-16 марта и 25 марта - 6 апр. 1845). Опубл. в газ. "Journal des Debats..." (4-16 апр. 1845) большую статью "Michel de Glinka". Глинка считал Б. "самым примечательным" композитором своего времени, подчеркивая, что он "оригинален и инструментует, как никто"; изучал его произв. В России музыка Б. ("Реквием") впервые прозвучала в концерте Г. Ромберга в СПб. в 1841. 3 и 10 марта 1847 Б. с огромным успехом продирижировал в зале Дворянского собрания в СПб. своими соч. (увертюра "Римский карнавал", 2 ч. из симфонии "Осуждение Фауста", 4 ч. "Фантастической симфонии"). Позднее дал концерт в Москве и два с СПб. В. Ф. Одоевский, Н. А. Мельгунов, В. В. Стасов (статьями о Б. начавший свою критич. деят-ность) подчеркивали новаторский характер творчества Б. Нек-рые критики (в т. ч. А. Н. Серов и отчасти Стасов) видели в Б. только блестящего оркестратора и дирижера. Неоднозначное отношение к творчеству Б. сохранилось у рус. музыкантов и во время выступлений Б. в СПб. и Москве в 1867-68, когда он встречался с Одоевским, Балакиревым, Стасовым, Кюи, Чайковским. Оказал влияние на творчество нек-рых рус. композиторов.

Лит.: Серов А. Н. Избр. статьи. Т. 1. М., 1950; Кюи Ц. Избр. статьи. Л., 1952; Чайковский П. Муз.-критич. статьи. М., 1953; Петухов М. Гектор Берлиоз в России. СПб., 1881.

Г. Берлиоз

Составить слова из слова берлиоз гектор